Ample Man Danse

Ample Man Danse crée et produit des œuvres chorégraphiques poético-urbaines depuis 2012. Dans une approche valorisant la création collective, Simon Ampleman et ses collaborateurs explorent « l’effet humain » en multipliant les échanges de proximité avec des partenaires et citoyens de tous âges, au Québec et à l’étranger. Rassembleurs, surprenants, vigoureux, ses objets artistiques font honneur au talent de ses créateurs et se positionnent comme vecteurs de développement culturel et social.

Le développement de public pour la danse est au cœur des priorités d’action d’Ample Man Danse. C’est dans cette optique que la compagnie crée des œuvres rassembleuses et accessibles qui initient jeunes, adultes et aîné·e·s à la danse contemporaine. Ce qui émerge du travail chorégraphique des dernières années, c’est un langage gestuel « témoins » d’expériences vécues au contact des gens, à travers des projets artistiques déployés au cœur même des milieux de vie et de leur architecture singulière. La création avec des danseur·euse·s professionnel·le·s et des néophytes de tous âges, dans des lieux non dédiés à la danse, nous amène toujours sur des terrains où l’inconnu force à innover, à s’adapter, à trouver des solutions, mais ouvre aussi à une multitude de nouveaux matériaux de création. 

Simon Ampleman cumule plus de 20 ans d’expérience pratique en animation, ce qui constitue le leitmotiv de son travail créatif. Il attache une importance particulière au fait de travailler avec des populations plus sensibles. L’art dans la communauté laisse une trace forte chez les gens, et par la danse, nous leur redonnons confiance en les invitant à poser un regard intérieur, en les poussant à se voir différemment, à découvrir leurs possibilités, à communiquer autrement que par la parole, à développer l’imaginaire et entraîner le cerveau à être créatif dans le quotidien. Une créativité qui fait réfléchir, car elle est axée sur la recherche de solutions en développement social, familial et personnel. 

Tant en salle qu’en extérieur, la compagnie crée un espace public pour la danse. Le langage chorégraphique est créé par et avec un public actif et investi, avec leurs gestes purs et non conditionnés, qui témoignent à la fois d’une sensibilité et d’un parcours de vie unique. Dans un fin amalgame de danse contemporaine et de médiation artistique, la pluralité des rencontres enrichissent les créations artistiques d’AMD et ses explorations. Celles-ci, principalement centrées dans l’espace public, le in situ, mettent en perspectives la diversité des corps et des individus en relation avec leur environnement, chacun influençant l’autre. C’est une recherche humaine, organique, relationnelle et musicale.