Fil de presse

Les prix I Love Dance / J'aime la danse seront remis le 21 octobre 2012, à Ottawa.

L’art s’invite dans la vie quotidienne et sur la place publique. Il n’est plus confiné dans les lieux spécialement conçus pour son expression ou sa diffusion. Il apprend à se passer de cérémonial.

La troupe sherbrookoise, consacrée à la jeunesse et à la famille, a annoncé hier sa toute première campagne de financement en 27 ans d'existence.

[Article réservé aux abonnés du Devoir] Tangente ? Ce fut, en 1981, le premier diffuseur au Québec à oser se consacrer uniquement à la danse contemporaine. L’organisme sera part de la prochaine maison de la danse du Quartier des spectacles, prévue dans l’édifice Wilder rénové, auprès des Grands Ballets canadiens de Montréal et de l’École de danse contemporaine. Cet emménagement de nouveaux propriétaires, prévu au mieux pour 2015 et nécessaire à l’évolution de l’organisme, entraîne pourtant Tangente dans la pire crise de son existence. Analyse.

Culture Montréal vous convie à une matinée dédiée à la participation culturelle des jeunes Montréalais, le mercredi 24 octobre 2012, de 9 h à 12 h.

Le 29 septembre dernier, Diversité Artistique Montréal a tenu la table ronde au Conseil des arts de Montréal devant une cinquantaine de personnes dont la qualité d’écoute était à l’égale de la pertinence des questions soulevées et du débat qui s’est engagé durant l’événement.

Le secteur culturel pourrait devoir patienter avant que le gouvernement Marois réalise ses promesses. «Les pressions financières sont fortes, un peu déstabilisantes», a avoué hier le ministre de la Culture, Maka Kotto.

La Coalition canadienne des arts s’affaire à mettre en oeuvre la troisième Journée des arts sur la Colline du Parlement, qui se tiendra le lundi 23 octobre 2012.

La nouvelle édition du Répertoire de ressources culture-éducation est maintenant disponible dans le site Web du ministère de la Culture et des Communications. Le répertoire est une véritable référence pour tous les enseignants des écoles québécoises du préscolaire, du primaire et du secondaire qui souhaitent mettre leurs élèves en contact avec le milieu des arts et de la culture. Source unique d’informations et outil de recherche polyvalent, le répertoire peut aussi inspirer et aider toutes les personnes qui désirent organiser des activités culturelles en collaboration avec des professionnels.

L'Alliance des arts de la scène offre une série de webinaires portant sur le financement pour les organismes artistiques. Les participants peuvent ainsi s'inscrire à un seul ou à plusieurs webinaires. Après chaque webinaire, les participants auront en mains des informations et des outils qu'il pourront immédiatement mettre à profit.

Quel geste pour quelle histoire ? Qu’est-ce qu’un cow-boy qui danse ? Comment faire un gros plan sur une scène, par quelle invention du visage ? La 3D, par le creusement de l’espace, va-t-elle rapprocher un peu plus le cinéma de la scène ?

Nouvelle date limite : 1er décembre 2012. Deux Prix John-Hobday en gestion des arts, d'une valeur de 10 000 $ chacun, sont accordés tous les ans aux gestionnaires des arts établis et à la mi-carrière à des fins de perfectionnement professionnel ou de mentorat.

Le 4 décembre 2012, le Centre de réadaptation Lucie-Bruneau vous convie à une conférence gratuite où seront dévoilés les résultats préliminaires d'un projet de recheche sur la danse adaptée en milieu clinique.

Le Conseil des arts s’affaire depuis un an à jeter les bases de changements qu’il apportera à ses programmes et à ses processus organisationnels. Vous trouverez plus de précisions à ce sujet dans le Rapport annuel 2011-2012 publié aujourd’hui.

L’économie mauve est un modèle élaboré en Europe, à partir du principe selon lequel la culture peut servir à concilier développement économique et durabilité. Ce rapport tente de cerner les contours de ce nouveau modèle et d’en évaluer l’ancrage possible au sein de l’État québécois, alors que s’affirme la volonté de valoriser le développement et l’enrichissement de l’environnement culturel et d’intégrer une dimension culturelle aux politiques de développement durable