Fil de presse

La nouvelle s’est répandue à une vitesse olympique dans le village artistique: Martin Faucher est le nouveau directeur artistique et codirecteur général du Festival TransAmériques (FTA). Le metteur en scène en était le conseiller artistique depuis 2008, c’est dire qu’il connaît bien la maison. Et parce qu’il la connaît, il sait quels sont les défis qui l’attendent, en plus de ceux qu’il se donne. Petite entrevue téléphonique avec un homme heureux.

Artistes de tous horizons, venez rencontrer Stéphan La Roche, président-directeur général du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) et Nathalie Maillé, directrice générale du Conseil des arts de Montréal (CAM) à l’occasion de la première année de leur mandat.

La Gazette des femmes souligne cinq personnalités du Mois de l'Histoire des Noirs dont Zab Maboungou

There is a growing interest in profiting from dance, given the rise in presenting live and experiential content across the creative sector, from fine arts to marketing. In the fall of 2011, Performa, New York’s performance art biennale, held a panel on the addition of dance in museums and visual arts institutions’ programming entitled “Why Dance in the Art World?” At the other end of the spectrum, in the commercial world, experiential marketing is the new frontier. The need to interact brought about by the Internet has expanded advertising’s territory to consumers experiencing and identifying with products through live participation. Many online viral successes have been found in dance-driven content, notably the most watched and re-danced video ever, which now has close to two billion views—Psy’s dance music video “Gangnam Style.”

Dance artists and visual artists collaborate everyday based on affinity and need, just like artists of all disciplines also collaborate. Cinema for example, is a purely collaborative form, much like the performing arts, which generally imply that a choreographer or director collaborates with set designers (visual artists), costume designers, lighting designers, music composers etc. Well-known collaborations such as Brown-Rauschenberg, Graham-Noguchi, or Cunningham-Cage illustrate this aspect of dance and visual arts coming together, but this sort of collaboration is not reflective of the kind of coming together we are experiencing today, which is happening on a disciplinary and market level, and concerns the institution’s relationship to artists and content, rather than artistic collaboration between artists. This coming together has been described as the visual art’s interest in dance by many historians, curators, and art institutions, i.e. Performa hosted a talk in 2011 entitled “Why dance in the art world?”

Dépôt des candidatures avant le 7 mars 2014.

La Coalition canadienne des arts (CCA), un mouvement regroupant à l’échelle canadienne artistes, travailleurs culturels, chefs de file du monde des affaires et bénévoles, félicite le gouvernement du Canada pour la reconduction de programmes clés du ministère du Patrimoine canadien dans le Budget 2014. Ces programmes comprennent entre autres le Fonds du Canada pour la présentation des arts, le Fonds du Canada pour l’investissement en culture et le Fonds du Canada pour les espaces culturels. Le Fonds du livre du Canada ainsi que le Fonds de la musique du Canada sont également renouvelés.

Le Monde salue la « férocité joyeuse » de Foudres, dernière partie de la trilogie du chorégraphe québécois Dave St-Pierre sur les utopies amoureuses. La pièce est présentée ces jours-ci au Théâtre de la Ville, à Paris. Un triple délire orgiaque que Montréal ne s’est pas encore offert. En fait, Foudres n’a même pas été présenté dans la métropole québécoise, pourtant la rampe de lancement de l’artiste iconoclaste. Le seul point de chute canadien de la tournée est Ottawa, le 8 mai, au Centre national des arts.

Le ministre des Finances n’avait pas d’argent frais à offrir au monde culturel mardi. Mais il a annoncé le financement permanent de plusieurs programmes, en tout ou en partie. Le Conseil des arts du Canada (25 millions), le Fonds du Canada pour l’investissement en culture (30,1 millions), le Fonds du Canada pour les espaces culturels (30 millions) et le Fonds du Canada pour la présentation des arts (18 millions) font notamment partie des bénéficiaires. Le plan d’action économique prévoit également un financement permanent de 9 millions pour le Fonds du livre du Canada, de 8,8 millions pour le Fonds de la musique du Canada et de 5,6 millions pour le Musée virtuel du Canada et les Ouvrages de référence en ligne. Le budget annonce aussi que le gouvernement s’impliquera dans différentes célébrations historiques au cours des prochaines années, mais sans préciser comment.

JURIPOP lance un nouveau service d'accès à des services juridiques à faible coût pour les artistes et les OBNL du secteur culturel.

« Le Conseil des arts du Canda est ravi de l’annonce, dans le budget 2014, d’un financement continu de 25 millions de dollars pour le Conseil », a déclaré Joseph L. Rotman, président du Conseil des arts du Canada. « Il s’agit d’un solide vote de confiance de la ministre du Patrimoine canadien et des Langues officielles, l’honorable Shelly Glover, qui témoigne de l’engagement de son gouvernement envers le secteur des arts et la culture, qui contribue considérablement à l’économie et à l’identité de ce pays. »

Nommé codirecteur général et directeur artistique du FTA, Martin Faucher succèdera à Marie-Hélène Falcon au terme de la huitième édition qui se déroulera du 22 mai au 7 juin 2014.

Date limite : le 15 février.

Audition sur appel. Date limite de dépôt de candidature : 4 mars 2014.

Date limite : le 10 mars 2014.