Fil de presse

L'exposition DANSER À MONTRÉAL Un hommage à Iro Valaskakis-Tembeck est prolongée de jusqu'au 9 octobre 2016.

Depuis 2012, la Chaire de gestion des arts Carmelle et Rémi-Marcoux de HEC Montréal a pris le relais de Louise Poulin et d’ArtExpert pour le programme de Mentorat culturel. Si vous avez deux ans d’expérience de gestion au sein d’un organisme culturel et souhaitez bénéficier du programme, il suffit de compléter une fiche d’inscription avant le 1er octobre 2016. Si vous avez plus de dix ans d’expérience, vous pouvez soumettre votre candidature comme mentor dans les mêmes délais. Le programme s’adresse particulièrement au milieu des organismes culturels à but non lucratif et une priorité sera accordée aux demandes provenant de l’île de Montréal. Inscrivez-vous avant le 1er octobre 2016

Jadis réservée à la grande industrie culturelle, la logique manageriale s’immisce désormais jusqu’aux plus petites compagnies artistiques. L’artiste visuelle Edith Brunette et l’homme de théâtre Olivier Choinière font état de ce changement dans les mœurs subventionnaires.

A national system for evaluating the quality of artistic work is to become compulsory for many of Arts Council England’s (ACE) National Portfolio Organisations (NPOs) despite an evaluation of a pilot scheme revealing wide-spread concerns about the approach.

Le flamenco, elle l’a appris avec le maître Antonio Gades. La Sévillane María Pagés a depuis dansé dans des films de Carlos Saura (Carmen, El Amor Bruno, Flamenco) et collaboré avec les artistes Mikhaïl Baryshnikov, Placido Domingo ou encore Sidi Larbi Cherkaoui.Yo, Carmen, sa dernière création, c’est 10 tableaux, 8 danseurs, 2 chanteurs et 7 musiciens. Entre deux répétitions, elle nous a parlé depuis Madrid de sa dernière création, de femme(s) et de modernité. Entretien avec une danseuse incandescente.

Nouvel article de Sylvie Marchand publié dans le blogue Psychologie somatique.

C’est “une rencontre merveilleuse entre l’art classique et la technologie moderne”, juge le journal néerlandais nrc.next. Enregistré en une seule prise à l’aide de neuf caméras, Night Fall est le premier ballet au monde disponible en réalité virtuelle.

La Biennale de la danse de Lyon lance un cri de ralliement qu’on n’avait pas entendu depuis bien longtemps. Et en avant la manif’, le grand rassemblement ! La danse contemporaine, veut remettre sur le tapis son lot de discussions tempétueuses sur le statut du chorégraphe, la hiérarchie des arts, la question du bon goût, et son jumeau, le mauvais, qui sent la sueur, celle de la lutte des classes qui a la peau plus dure qu’on ne croit.

Le ministre de l’Emploi et de la Solidarité sociale et ministre responsable de la région de la Capitale-Nationale, M. François Blais, est heureux de lancer un appel de candidatures pour le prix « 30e anniversaire » qui sera décerné dans le cadre de la cérémonie des Prix d’excellence des arts et de la culture du 28 novembre prochain.

Danse contre la violence est un organisme de charité d’envergure et unique en son genre au Québec pour la cause des femmes. L’organisme offre aux femmes victimes de violence conjugale et intrafamiliale des ateliers de danse propices à les aider à se réapproprier leur corps et regagner leur estime d'elles-mêmes. Cette alliance entre le milieu des arts et le milieu communautaire est issue d’un partenariat entre l’Agora de la danse, la compagnie Montréal Danse et la maison d’hébergement pour femmes victimes de violence conjugale, La Dauphinelle.

La Semaine de la danse, organisée par la Ville de Joliette en collaboration avec le Théâtre Hector-Charland, permet à tous les amoureux de danse d’en apprendre davantage sur cet art grâce à de nombreux ateliers et présentations tenus à différents endroits dans la ville. La 4e édition de cet événement se tiendra du 29 septembre au 2 octobre 2016.

Les travaux de rénovation du CNA ont beaucoup progressé au cours de l’été. Les spectacles reprendront au CNA le 5 octobre 2016.Pour connaître la programmation en danse . http://nac-cna.ca/fr/dance/2016-2017

À entendre certaines générations se plaindre des torts et des travers des jeunes, on pourrait croire que les bouleversements que vivent les industries culturelles sont imputables aux fameux « enfants du millénaire ». Et pourtant, si ces derniers consomment leur culture différemment, ils en sont plus friands que leurs aînés, révèle un sondage CROP réalisé pour La Presse. Portrait d’une génération qui chamboule nos habitudes.

Les 9 mesures du fonds national pour l’emploi pérenne dans le spectacle doté de 90 M€ ont été dévoilées, le 19 septembre, par Audrey Azoulay, ministre de la Culture et de la Communication et Myriam El Khomri, ministre du Travail et de l’Emploi.

La Machinerie, un projet-pilote qui veut tester un modèle d’économie collaborative.Comment être au service des artistes ? Comment répondre à leurs besoins, aussi multiples soient-ils, leur donner un coup de main, et, hyper concrètement, les ressources humaines pour concrétiser leurs projets ? La Machinerie, nouveau rouage en gestion des arts, entend dissoudre par le partage les grains de sable du traditionnel engrenage.