2019-05-08
 
Cette section est réservée aux membres du RQD

Atelier – Les frontières du corps quotidien : pratiques performatives post-studio avec Victoria Stanton (MTL)

9h30 à 12h30
75$

Studio 303 - Montréal, Montréal

Liens utiles

English below

Cet atelier intensif situera nos pratiques dans l’espace public, entouré d’éléments du quotidien. Il s’agit d’une opportunité pour explorer et approfondir comment nous considérons, construisons et témoignons de la performance dans un contexte public (non artistique). Les participant-es seront invité-es à expérimenter avec des pratiques performatives in-situ et in-socius au cours de déplacements à chaque jour. Comment est-ce qu’un lieu informe notre comportement? Comment est-ce qu’on bouge, marche, interagit, reçoit – dépendamment d’où nous sommes situé-es? Comment est-ce que la météo, l’air, les murs, et les autres informent nos choix performatifs? En mettant l’accent sur les méthodologies post-studio et les pratiques d’infiltration (actions invisibles et liminales qui affectent subtilement le tissu de la vie quotidienne), et à travers une recherche incarnée, nous allons également examiner les aspects pratiques (et non-pratiques) liés à la création et à la présentation en dehors du cadre traditionnel.

Victoria Stanton est une artiste interdisciplinaire, qui compte plus de 20 ans de métier dans des domaines variés tels que: le Live action, les relations humaines, la vidéo, le film, la photo, la peinture et l’écriture. Depuis 2001, elle se consacre à l’art de la performance en combinant la méthode de l’infiltration et les pratiques et processus transactionnels et relationnels auprès de diverses communautés et dans de multiples contextes au Canada et à l’international. Considérée comme une pionnière des pratiques transactionnelles au Québec, elle anime de nombreux ateliers avec TouVA (Un collectif constitué de Victoria Stanton, Sylvie Tourangeau et Anne Bérubé) qui se concentre à développer une pédagogie par l’exploration de la géographie humaine, de l’architecture et du corps ainsi que du microévénement : des éléments qui deviennent essentiels à ses ateliers. Durant sa carrière, elle a aussi donné de nombreuses classes, notamment à Montréal (RAIQ, SKOL, Studio 303, Concordia University), à Durham (Words Aloud Festival), à Toronto (Hub 14, Artscape Gibraltar Point, Artscape Youngplace), à Sudbury (Galerie du Nouvel-Ontario), à Mexico (Centre FRONDA) et enfin à Melbourne (Overload Festival). Victoria Stanton a présenté de nombreuses expositions, performances, réalisations, interventions, mais, et aussi des films et vidéos à rayonnement national et international. Elle a co-écrit deux ouvrages : l’un avec Vincent Tinguely (Impure, Reinventing the Word: The Theory, Practice, et Oral History of Spoken Word in Montreal, pour la presse à énigme, 2001) et l’autre avec TouVA (Le 7e sens: Practicing Dialogues/ Practicing Workshops/ Practicing the Daily Performative/ pratiquer l’art performance, Éditions Sagamie, 2017).

Tarif
75$ la semaine
Pas d’inscription à la classe

Ouvert aux artistes de toutes disciplines / Professeure bilingue
Tous nos ateliers sont ouverts aux artistes professionnel-les de la scène. Certains nécessitent un niveau avancé en danse.

Capacité
14 personnes

Inscription
Merci de vous inscrire au (514) 393-3771 ou info@studio303.ca. Un dépôt non-remboursable de 20 $ est exigé afin de réserver votre place.

Modes de paiement
Chèque, argent comptant, Paypal ou carte de crédit au téléphone ou en personne (frais de 1$ à 2$)

Politique de remboursement
Aucun remboursement possible sans motivation valable (ex: maladie ou blessure).

Accessibilité du studio

This workshop intensive will specifically locate our process in public settings, surrounded by elements of the “everyday.” An opportunity to deepen our explorations about how we consider, construct, and witness performance in public (non-art) contexts, participants will be invited to experiment with in-situ and in-socius performative practices as we move from one location to the next on a daily basis. How does place inform our behaviour? How do we move, walk, relate, receive – depending on where we are? How do weather, air, walls, others inform our performative choices? With an emphasis on post-studio methodologies, and infiltrating practices (i.e.: more invisible, liminal actions that subtly imprint themselves into the fabric of daily life), through embodied research we will also examine the im/practicalities (challenges, surprises, joys, unpredictability of dynamics) of making/showing work literally “outside the box.”

Victoria Stanton is an interdisciplinary artist whose 20+ years of practice spans the realms of live action, human interaction, video, film, photo, drawing, and writing. Since 2001, Victoria has been delving into an expanded engagement with performance art, combining infiltrating and transactional/relational processes within a variety of communities and contexts across Canada and internationally. Considered a pioneer of transactional practices in Quebec, she has facilitated several workshops with TouVA (a collective comprised of Stanton, Sylvie Tourangeau and Anne Bérubé) and been developing a pedagogy via the exploration of human geography, architecture and the body as well as the micro-event – elements that have become fundamental to her workshops. She has previously given classes in Montreal (RAIQ, SKOL, Studio 303, Concordia University) Durham (Words Aloud Festival), Toronto (Hub 14, Artscape Gibraltar Point, Artscape Youngplace), Sudbury (Galerie du Nouvel-Ontario), Mexico (Centre FRONDA), and Melbourne (Overload Festival). Victoria has presented exhibitions, performances, interventions, and films/videos nationally and internationally, and has co-authored two books: with Vincent Tinguely (Impure, Reinventing the Word: The Theory, Practice, and Oral History of Spoken Word in Montreal, conundrum press, 2001) and TouVA (The 7e sens: Practicing Dialogues/ Practicing Workshops/ Practicing the Daily Performative/ pratiquer l’art performance, 2017).

Price
$75 full week
No drop-ins

Open to artists of all disciplines / Bilingual teacher
All workshops are for professional performing artists. Some require advanced dance training.

Capacity
14 people

Registration
Please contact (514) 393-3771 or at info@studio303.ca. A non-refundable deposit of $20 is required to reserve your spot.

Payments
By check, cash, Paypal or credit card on the phone or in person ($1 to $2 fee)

Reimbursement policy
No reimbursement possible without a good reason (ex: sickness or injury).

Studio’s accessibility