Atelier – The ride is you par Alicia Grant (TO)

English below

Dans cet atelier, nous allons travailler avec l’être-seul-e et l’être ensemble. Comment pouvons-nous glisser entre nos mondes intimes et nos mondes extérieurs? Faisant appel à tout ancrage possible, anatomique tant qu’imaginé, nous allons incarner des danses fortes et des danses douces. Seul-es, avec partenaire et en groupe. La connexion-distance entre nous saura alimenter le travail que nous ferons. Nous poserons des petites et grandes questions à propos des frontières, des limites, des attentes, de la prise de décision, de l’être-ensemble, de l’autonomie et des surprises. Nous allons nous exercer à être conscient-es de ce qui se produit, à oublier de le faire, et de s’en souvenir à nouveau. Les principes variés de l’héritage du dance freak, des vacances et de la kinesthésie seront nos guides lors de l’atelier. Parmi ce qui risque de se produire : des applaudissements pour le moral, des danses personnelles, de l’hypnotisme, des power-stance, de la respiration rythmique, du crowd-surfing, de la chute libre, de la navigation de rythmes craniosacrales, du tremblement de cellules, de l’entraînement de la vision périphérique, des trous noirs d’inquiétude, des lumières internes vibrantes et brillantes et des éclats de rire.

J’aimerais passer du temps ensemble dans un espace vide du néant, un espace de stimulation et de surcharge. Soyons au centre de la tempête.

une place pour se voir
une place pour se ressentir
une place pour se ressentir dans les autres
une place pour entrer et sortir
une place pour gérer les attentes
une place pour la dureté
une place pour la douceur

Avec un esprit de do-it-yourself, nous allons explorer la texture de ce qu’est être vivant avec les autres. Un peu de musique rock et un peu de musique trap motivante vont nous accompagner.

Inspiré par l’action de frapper sur un tambour en s’y donnant à 1000%.

Alicia Grant est chorégraphe et interprète. Elle détient un baccalauréat en danse de l’université York à Toronto. Ses pièces de performance, vidéo et installation ont été présentées en Amérique du Nord et en Europe, en des lieux aussi variés que des scènes, des piscines, des usines abandonnées et des galeries. Avec Zinzi Buchanan, Alicia est l’autre moitié de WITCHTITS. Elle travaille également dans diverses constellations avec d’autres créateurs à Toronto et Berlin. En tant qu’interprète et collaboratrice, elle a travaillé avec Zoja Smutny, Isabelle Schad, Shannon Cooney, Ellen Furey, Irena Čurik et Andrea Spaziani, entre autres. Elle partage sa pratique de danse why-am-i-alive au Studio 303 à Montréal, Love-In à Toronto, Ponderosa à Stolzenhagen et TanzFrabrik à Berlin. Elle est intéressée par les dynamiques de pouvoir, la transformation, la peur et l’intimité et développe présentement une pratique de vacances science-fiction.

Tarifs
75 $ avec le soutien d’Emploi-Québec* (ou 155 $, prix non éligible)
17 $ à la classe lun.-mar. seulement (sauf si complet)

Ouvert aux artistes de toutes disciplines / En anglais/ Tous nos ateliers sont ouverts aux artistes professionnel-les de la scène. Certains nécessitent un niveau avancé en danse.

Capacité
25 personnes, priorité semaine complète

Inscription
Merci de vous inscrire au (514) 393-3771 ou info@studio303.ca. Un dépôt non-remboursable de 20 $ est exigé afin de réserver votre place.

Modes de paiement
Chèque, argent comptant, Paypal ou carte de crédit au téléphone ou en personne (frais de 1$ à 2$)

Politique de remboursement
Aucun remboursement possible sans motivation valable (ex: maladie ou blessure).

*Emploi-Québec – Avec le soutien financier d’Emploi-Québec. Pour avoir accès à ce tarif, les participant-es doivent être citoyen-nes ou résident-es permanent-es au Canada et être domicilié-es au Québec. Les étudiant-es à temps plein et les prestataires du programme d’aide sociale du Québec ne sont pas admissibles au tarif subventionné. En cas d’inadmissibilité, référez-vous au prix non éligible, contactez-nous pour toutes questions.

Accessibilité du studio

—

We will deal with alone-ness and togetherness. How can we slide between our inner worlds and outer worlds? Tapping into all available anatomical and imagined anchors, we will dance hard dances, and soft dances. Alone, in partners and as a group. The connection//distance between us will fuel the work that we do. We will ask big and small questions regarding boundaries, limits, expectations, choice-making, togetherness, autonomy, and surprises. We will practice being aware of what is happening, forgetting to do that, and then remembering again. Principles from the dance freak lineage, vacations and kinesthetic whatever will guide our time together. Some things that may happen: hand-clapping for morale, personal dances, hypnotism, power stances, rhythmic breathing, crowd-surfing, free flailing, craniosacral rhythm sailing, cell-shaking, peripheral vision training, dark holes of worry, vibrant shining inner lights and laughing.

I would like to spend time together in a place of emptiness and void, in a place of stimulation and overwhelm. We can be in the middle of the storm.

a place to see ourselves
a place to feel ourselves
a place to feel ourselves in others
a place to enter and exit
a place to deal with expectations
a place for toughness
a place for softness

With a do-it-yourself bedroom mood, we will investigate the texture of being alive with others. A little bit of crusty rock music, a little bit of motivational trap will accompany us.

Inspired by the action of banging on a drum with 1000% of yourself.

Alicia Grant is a choreographer and dancer. She earned a BFA in Dance from York University in Toronto. Her work in performance, video and installation has been presented in North America and Europe from stages to swimming pools to abandoned factories to galleries. She is one part of WITCHTITS with Zinzi Buchanan and works in various constellations with other makers in Toronto and Berlin. As a dancer and collaborator, she has worked with Zoja Smutny, Isabelle Schad, Shannon Cooney, Ellen Furey, Irena Čurik and Andrea Spaziani amongst others. She shares why-am-i-alive dance practices at Studio 303 in Montreal, Love-In in Toronto, Ponderosa in Stolzenhagen and TanzFabrik in Berlin. She is interested in power dynamics, transformation, fear and intimacy and is currently developing a sci-fi vacation practice.

Price

$75 full week
$17 drop-ins (unless full)

Open to professional dancers / Bilingual teacher

All workshops are for professional performing artists. Some require advanced dance training.

Capacity

25 people, priority for full week attendance

Registration

Please contact (514) 393-3771 or at info@studio303.ca.

A non-refundable deposit of $20 is required to reserve your spot.

Payments 

By check, cash, Paypal or credit card on the phone or in person ($1 to $2 fee)

Reimbursement policy

No reimbursement possible without a good reason (ex: sickness or injury).

Studio’s accessibility