L’École de la transgression avec Tôle – Appel de candidatures
BOURDON ou la violence des choses qui nous veulent du bien
Le Prospero est actuellement à la recherche de
participant·es pour l’atelier de l’édition 26-27 de son École de la
transgression. Cet atelier sera donné par Marie-Ève Groulx et Maxime
Brillon du Collectif Tôle du 5 au 9 octobre 2026.
Bourdon
prend source dans la violence des choses qui nous veulent du bien et
dissèque comment la soi-disant industrie du « self-care » (spas,
retraites, formations express de communication non-violente) capitalise
sur nos peurs, nos angoisses, et ce souvent quand nous sommes déjà en
position vulnérable.
Pour travailler la matière, le collectif a
élaboré un dispositif scénique qui permet d’explorer une série de tâches
grâce à une liste d’objets et d’outils. Les 10 règles de base de Bourdon
sont discutées et réécrites en groupe à chaque atelier. Les
participant·es travailleront sur un carré de praticables blancs et
collants dont les sons sont amplifiés et modifiés via des pédales,
transformant la scène en une sorte d’instrument de musique qui crée le
paysage sonore des explorations. L’approche est fondamentalement
sensorielle : les scènes émergent de ce que l’environnement provoque
chez les participant·e·s. Cette méthodologie est plus régulièrement
explorée dans des contextes de danse/performance, mais Tôle tente de
l’appliquer à un contexte théâtral pour qu’y apparaisse une dramaturgie,
des scènes. C’est une forme d’écriture de plateau qui oblige toustes à
être dans l’action, les mains dans la matière, pour s’éloigner d’un «
vouloir dire quelque chose ».
Les participant·es devront
apporter des vêtements confortables et des souliers qu’iels n’auront pas
peur de salir, ainsi que des vêtements de rechange. Quelques paires de
souliers seront disponibles au cas où certaines personnes n’en auraient
pas. Chaque particpant·e sélectionné·e devra apporter un petit texte
d’environ 2 minutes qui sera intégré à l’atelier : un texte original, un
petit passage d’un monologue classique, une entrée du dictionnaire, une
description de sushis, des pensées aléatoires. Idéalement, le texte
serait mémorisé, mais ce n’est pas obligatoire. Ça peut également être
un extrait de musique, une chorégraphie, un programme de remise en
forme, tant que ça s’inscrit sur une durée d’environ 2 minutes.
Bien
entendu, aucune des « tâches » de l’atelier ne sera obligatoire et si
certain·es participant·es ne sont pas à l’aise ou réagissent plus
difficilement au collant, iels peuvent alors rester en position
d’observateurices. Que vous soyez interprète, auteurice, danseur·euse,
musicien·ne, toutes les expertises sont bienvenues et l’atelier se
formera au sein des limites et des compétences de toustes, sans objectif
de performance ou volonté d’arriver à une forme de résultat. L’atelier a
pour but de stimuler la créativité, l’échange d’idées et la rencontre
plus que de présenter et d’intégrer des faits théoriques ou une démarche
particulière.
L’ÉCOLE DE LA TRANSGRESSION
« Je célèbre l’enseignement qui favorise la
transgression – un mouvement contre et au-delà des limites. C’est un
mouvement qui fait de l’éducation une pratique de la liberté » – bell
hooks
Transgresser, c’est travailler sur la frontière sans jamais la
traverser. C’est produire de la lumière par un mouvement de friction
pour ainsi nommer autrement ce qui nous entoure. À partir de cette
prémisse, nous souhaitons élargir la conversation et savoir comment
cette idée peut se déployer dans la pratique des artistes.
Cette école improbable est composée de laboratoires intensifs
imaginés conjointement avec des artistes invité·es pour une douzaine de
participant·es. Les ateliers sont une occasion pour les artistes qui y
participent de mettre en pratique leurs intuitions et idées à travers
des dialogues riches et porteurs. C’est également un espace de transfert
et de transmission qui donne aux créateur·rices et metteur·ses en scène
un accès à des outils et des savoirs afin d’embrasser la création
autrement. Entre théorie et pratique, ils permettent d’envisager le
travail artistique et le monde qui l’entoure comme un tout à définir et à
redéfinir sans cesse.
COLLECTIF TÔLE
Fondé par Marie-Ève Groulx (metteure en scène), Carl
Matthieu Neher (pianiste-compositeur), Renaud Jobin-Delaquis (artiste
visuel) et Maxime Brillon (dramaturge), le Collectif Tôle crée des
spectacles d’art vivant en cultivant une méthode de travail horizontale
et une dramaturgie interdisciplinaire.
Le collectif produit des spectacles depuis près de 10 ans : Big Mack (OFFTA 2018), Bébés Fontaine (Phenomena 2019, Mois Multi 2020), Nous irons cirer nos canons numériques dans un sweatshop portugais (Écuries 2019), Awards : un tragédie pour orgue, batterie et beaucoup de personnes (Usine C 2021). Le texte d’Awards a été finaliste au Grand Prix du livre de Montréal ainsi qu’au Prix littéraire du Gouverneur général en 2025. Têtard tout au plus,
un monologue intérieur de poésie immersive qui mélange musique, monde
virtuel et théâtre, a été diffusé sous forme d’album sur Bandcamp en
2021, sous forme de jeu vidéo au Mois Multi de Québec en 2022, ainsi que
sous forme scénique au OFFTA 2022 et au Mois Multi 2023. Tony vend des billets
a été présenté aux 5 à 7 du Théâtre Duceppe en 2023, ainsi que dans le
cadre du CAM en tournée 2025-2026. À l’automne 2023, Tôle crée La grange,
un concert augmenté pour instruments inventés du compositeur
Félix-Antoine Coutu en partenariat avec le Vivier et l’Ensemble
Paramirabo. Tôle a présenté en 2025, en coproduction avec le Théâtre
Prospero, Mr. Burns : une pièce post-électrique
d’Anne Washburn, sa première traduction et adaptation d’œuvre. Le
spectacle, qui alliait circuit-bending, conceptions survivalistes et
harmonium autour de l’univers des Simpson a été finaliste du Prix de la
critique 2026 de l’AQCT pour sa mise en scène.
Critères d’admissibilité
- Être un·e artiste professionnel·le
- Être disponible tous les jours des ateliers.
La participation inclut :
- Le matériel nécessaire aux ateliers;
- Un dîner lors des journées d’atelier;
- L’ajout à la liste d’invitations pour les premières du Prospero.
Coût : 100$ (+ taxes)
Le Prospero se donne comme objectif de créer un groupe hétérogène
composé de participant·es d’âges, de genres, de provenances et de
pratiques diverses.
Pour participer, veuillez remplir le formulaire à l’adresse suivante : https://forms.gle/MEWdTrRVuu5Ez4kk7
Date limite pour l’inscription : 2 septembre 2026
Date limite où vous obtiendrez une réponse : 18 septembre 2026