Olivier Rousseau

  Olivier Rousseau fait son entrée dans le milieu artistique montréalais en 2011, année où iel obtient son diplôme de l’École de théâtre du cégep de Saint-Hyacinthe. Dès ses premières apparitions sur scène, iel se distingue par une présence sensible, vibrante et profondément incarnée. Cette qualité, combinée à une grande curiosité artistique, fait rapidement d’Olivier une figure reconnue et appréciée au sein du milieu des arts vivants.

Très tôt, les arts destinés à un public jeunesse prennent une place fondamentale dans son parcours. Fasciné par la capacité d’émerveillement des enfants et des adolescent·e·s, Olivier développe avec eux un lien instinctif, nourri par une sensibilité partagée et un esprit de jeu authentique. Cette affinité l’amène à participer à divers stages de perfectionnement partout à travers la francophonie, puis à créer deux spectacles jeunesse qui cumulent à eux seuls près d’une centaine de représentations à travers le Québec. Sa première mise en scène, Le Village à 3 portes, est sélectionnée par le prestigieux jury de la Sélection nationale de la Bourse RIDEAU 2016, marquant un jalon déterminant dans son développement artistique.

Parallèlement, sa carrière d’acteur prend de l’ampleur et l’amène à explorer des rôles qui intègrent théâtre, physicalité et danse. Passionné de mouvement depuis toujours, Olivier s’investit dans des projets hybrides tels que le court-métrage de danse PAS, présenté dans plusieurs festivals internationaux de cinéma, ou encore l’œuvre chorégraphique L’Architecture de la paix, de Paula de Vasconcelos, qui le mène jusqu’à Lisbonne. Animé par le désir de solidifier sa démarche physique et d’inscrire son travail dans une réflexion critique sur la danse contemporaine, iel complète un Baccalauréat en danse à l’UQAM, obtenu en 2018.

Depuis, Olivier œuvre pleinement comme interprète en danse et au théâtre. Iel a collaboré avec de nombreux artistes et compagnies, dont Estelle Clareton, Christophe Garcia (France), Annie Ranger, Lucie Vigneault, Alix Dufresne, Marie Béland, Anne Thériault, Philippe Meunier et Ian Yaworski, Maya Orchin (NYC), Alice Blanchet-Gavouyère, Audrey-Anne Bouchard, Laurie-Anne Langis, Véronique Pascal, Catherine Paquin Béchard, Frédéric Jeanrie, Delphine Veronneau, entre autres, affirmant une polyvalence rare et une force d’interprétation toujours renouvelée.

En télévision, on a pu le voir prendre le rôle principal de la série jeunesse Love & Lajoie, diffusée sur TFO, ainsi qu’un rôle important de la série Drazilion à Télé-Québec où iel se démarque par une interprétation juste, courageuse et profondément humaine. Ces participations contribuent à l’établir comme figure importante de la création jeunesse multidisciplinaire.  Au cinéma, on pourra le voir à l’écran en 2027 dans La Portraitiste de Florence Longpré et Annie St-Pierre ainsi que dans La Fille du manguier de Marilyn Cooke.

L’année 2024 marque l’un de ses tournants artistiques majeurs. Olivier rejoint l’équipe du spectacle Quand tu me regardes, première œuvre jeunesse inclusive de Corpuscule Danse, et signe la chorégraphie du projet Hudu de la compagnie Aluma, destiné aux jeunes vivant avec un trouble du spectre de l’autisme — une démarche qui le mène également à créer en France. Au même moment, iel entame sa première recherche-création jeunesse en tant que chorégraphe : Poilu.E.s, une exploration sensorielle et performative de la matière, abordant les notions de diversité, d’identité et d’inclusion à travers un univers ludique et hautement imagé.

En 2024–2025, Olivier fait partie de la distribution internationale du spectacle Le Problème avec le rose / The Problem with Pink de l’autrice Érika Tremblay-Roy, présenté en Corée du Sud, à Toronto, à Montréal et en Californie. Ce projet confirme sa capacité à toucher des publics variés et à s’inscrire dans un dialogue mondial autour des questions identitaires.

En 2025, iel reçoit la bourse ASSITEJ New Voices, qui lui permet de rejoindre un laboratoire international rassemblant les jeunes créateur·rice·s les plus prometteur·se·s des arts vivants jeunesse de la francophonie. La même année, Olivier est honoré du Prix Artiste de l’année 2025 – Arts de la scène aux Grands Prix de la Culture Desjardins, une reconnaissance majeure soulignant son engagement exemplaire, la qualité de sa démarche artistique et son influence grandissante dans le paysage culturel québécois.

En parallèle de sa pratique professionnelle, Olivier consacre une part importante de son temps à la médiation culturelle, donnant des ateliers dans les écoles primaires et secondaires. Iel a notamment collaboré avec Créations Estelle Clareton, Le Petit Théâtre de Sherbrooke, Grand Poney et Ample Man Danse, les Grands Ballets Canadiens, transmettant aux jeunes un rapport vivant, sensible et accessible aux arts de la scène.

Artiste multidisciplinaire, inclusif et profondément engagé, Olivier Rousseau poursuit aujourd’hui une démarche qui conjugue théâtre, danse, création jeunesse et réflexions sur la diversité. Son travail se déploie à la fois dans le soin, la rigueur et une volonté constante d’ouvrir les imaginaires — petits et grands — à d’autres façons d’être, de bouger et de rêver.