Trouver sa voix avec Sabrina Reeves [COMPLET]

Description

Vous êtes un interprète en danse? Vous aimeriez mieux contrôler votre voix et lui donner davantage de puissance dans un contexte de performance? Voilà le stage qu’il vous faut!

Offert pour la toute première fois par le RQD, le stage Trouver sa voix, avec Sabrina Reeves, est conçu spécifiquement pour les danseurs voulant comprendre le fonctionnement des organes de la voix et de la parole, explorer les connexions possibles entre leur voix et leur corps et intégrer à leur pratique les outils adéquats pour contrôler le stress vocal lors d’une performance.

Chaque journée d’ateliers commencera par un réchauffement vocal et physique en studio. Ensuite, la formatrice présentera des notions théoriques sur l’anatomie vocale et la respiration et invitera les participants à les expérimenter au moyen d’exercices conçus sur mesure. Après avoir suivi le stage de 15 heures en groupe, chaque participant recevra deux heures d’accompagnement individuel avec la formatrice.

Date : Du 22 au 26 octobre 2012, de 9 h 30 à 12 h 30
Durée : 15 heures de formation de groupe et 2 heures de coaching
Coûts : 60 $ (valeur réelle de 420 $)
Lieu : Studio de Lucie Grégoire Danse
Pour renseignement : Mickaël Spinnhirny / 514 849-4003, poste 224

Formatrice

Sabrina Reeves est une artiste de performance multidisciplinaire, auteure et créatrice de théâtre original. Elle a été publiée dans New Canadian Drama, Vol 9 et dans Plays and Playwrights 2007 (une anthologie des pièces de théâtre du off-Broadway à New York). Depuis dix ans, Sabrina occupe le poste de codirectrice artistique du collectif de performance Bluemouth inc. Bluemouth inc., c’est : cinq artistes qui ont cocréé plus de sept œuvres théâtrales, une compagnie qui a été nominée pour huit prix Dora remportant celui de la meilleure production indépendante en 2003, un collectif qui a vu deux de ses pièces publiées et qui a été le sujet de deux articles pour le Canadian Theatre Review.
 En 2010, Sabrina a fondé la compagnie Fée Fatale pour explorer les collaborations intéressantes entre des artistes issus de diverses disciplines et ce, afin de créer des expériences théâtrales inattendues. La première pièce de Fée Fatale, Les creux d'un rêve, a été présentée au Théâtre La Chapelle, à Montréal en 2010 et en 2011.

Objectifs

• Identifier les composantes anatomique de l’appareil respiratoire
• Établir des connexions claires entre la voix et la respiration
• Appliquer des techniques de voix et de chant à la pratique de la danse
• Articuler clairement les mots lors d’un effort physique
• Libérer les tensions de la cage thoracique pour donner plus de puissance à la voix

Programme

Les connexions entre le corps et la respiration
• Produire la voix : un défi pour les danseurs
• Approches physiologiques de la voix : respiration, souffle, posture, résonateurs, etc.
• La respiration abdominale : les outils pour donner plus de souplesse au ventre et au bassin
Le foyer de la voix : le larynx
• Le larynx : organe essentiel à la production de sons
• Libérer la tension dans les cordes vocales
• Les outils pour contrôler le stress vocal durant une représentation
Les résonateurs et les muscles de la parole
• Modifier l’énergie sonore produite par le larynx grâce aux résonateurs du visage
• Produire une plus grande puissance vocale grâce à la cage thoracique
• Comprendre le fonctionnement des muscles de la parole (langue, lèvre, palais, etc.)

Inscription

Pour y participer, vous devez acheminer au RQD, avant le 15 octobre 2012, le formulaire d'inscription. Les membres en règle du Regroupement québécois de la danse bénéficient de la priorité d’inscription.

Cette formation est financée par Emploi-Québec et le Conseil québécois des ressources humaines en culture (CQRHC)